爵士手Charlie Hunter于1968年出生在克里夫兰州的Berkeley。他十几岁时就开始学习弹奏吉他，并师从于当地的吉他老师－后来大名鼎鼎的Joe Satriani。Hunter几乎喜欢所有的爵士风格，他所受的音乐影响从Dead Kennedys到Parliament到Charlie Parker，无所不有。在吉他演奏上，Hunter受到的影响主要来自于爵士吉他大师Joe Pass和Tuck Andress，这两人都一个特点，就是在普通的六弦吉他上将贝司音符和旋律完美的结合在一起，使他们的演奏听上去好像是两个吉他手在合奏。但Hunter还想将这样的演奏风格再进一步发展，他一直在寻找一种能同时发挥贝司手和吉他手作用的特殊乐器。

Hunter的音乐生涯是从加入一个叫Beatnigs的乐队开始的，这是一个Hip-Hop风格的说唱乐队。显然这种音乐没有令Hunter感到愉快，他不久便离开乐队，组建了自己的一支带有Funk风格的爵士乐队－Charlie Hunter Trio（Charlie Hunter三重奏），成员包括毕业于Berklee音乐学院的萨克斯手Dave Ellis和Primus乐队的前鼓手Jay Lane。1993年，他们发表了第一张乐队同名专辑。在这张专辑中，Hunter开始使用一把七弦琴来发挥他那贝司吉他合一的二元性演奏。由于这张唱片的成功，乐队与Blue Note唱片公司签约，1995年录制了他们的第二张专辑“Bing, Bing, Bing!”。在这张唱片中，Hunter正式向人们展示了他那把怪异的八弦吉他，也带来了一种全新的吉他演奏形式，他终于得到了自己一直追求的那种二合一的音色。

Hunter在90年代中期参与了另一个乐队T.J. Kirk，这支乐队的名字来源于他们所喜爱的大师们的名字－Thelonius Monk，James Brown和Rashaan Roland Kirk，他们演奏的也主要是翻版这些大师的作品。在发行了两张专辑之后，Hunter重新组合了他自己的乐队，变成了一个四重奏组，鼓手Scott Amendola，中音萨克斯Kenny Brooks和高音萨克斯Calder Spanier。1997年，他们发表了一张极具争议性的专辑，全盘翻版了雷鬼乐大师Bob Marley的经典专辑“Natty Dread”，融入了摇滚、Funk、酸爵士、后Bop等多种元素。有人评价说这是Charlie Hunter的最优秀的专辑，也有人觉得它古怪得让人难以接受。不管怎样，Hunter那在一把琴上分离贝司和吉他音音线及音色的演奏手法给人们留下了更深的印象。

由于Calder Spanier在一次车祸中丧生，Hunter不得不解散了乐队，带着鼓手Amendola到了纽约。在那里结识了管风琴手Stefon Harris和打击乐手John Santos。一个新的乐队Charlie Hunter & Pound for Pound又诞生了，这次在Hunter的乐队里没有号手，这使得Hunter的吉他更加锋芒毕露。1998年的CD专辑“Return of the Candyman”在Stefon Harris的管风琴衬托下，显示了比以前专辑都要强烈的节奏感，推动着音乐进入一种不可预知的境界，增强了专辑的可听性。最具代表性的曲子是他们翻版Steve Miller的作品“Fly Like an Eagle”。

后来，Hunter不断的更换乐队成员。2000年，他以个人名义发行了专辑“Charlie Hunter”，再次证明了他惊人的演奏技巧，但他的技巧从来不是用来炫耀的，而是始终为他的音乐而服务。精湛的八弦技艺使Charlie Hunter这位世界唯一的集贝司手和吉他手于一身的年轻音乐家能成为音乐上的第八奇迹。