1950年她开始和Miles Davis一起录音，然后为Mercury唱片公司制作了一系列流行风格的专辑，还为Mercury的分公司EmArcy公司制作了较为爵士化的唱片。在EmArcy公司录音的过程中，她和Clifford Brown，Cannonball Adderley以及有Count Bassie乐队的成员们一起，制作了一些她最为满意的作品。

　　到了60年代，沃恩已成为一颗亮星，她对爵士乐的活动略有减少，主要从事商业性，有大乐队伴奏的录音。但到了70年代，她多多少少又和爵士界的艺人们在一起表演，进行录音。1974年她参加了费特雷爵士联欢节，1978年和Oscar Peterson，Joe Pass，Ray Brown，Louis Bellson组成的爵士四重奏一起录了一版专辑。次年，她自己又录制了一张演唱Duke Ellington作品的专辑。这版专辑有多位顶尖爵士艺人参予，如Zoot Sims，Frank Foster，Frank Wess，J. J. Johnson，Pass等。1980年，她出现在一场曾大力宣传的卡内基音乐会上，又曾回到阿波罗剧场和Eckstine一起表演。这次表演NBC电视进行了录制并播出。1987年，她录制了一版拉丁乐曲专辑，其中的曲目还出现在有电视传播的Sass And Brass音乐会上。在这个音乐会中，节奏部份有Herbie Hancock，Ron Carter，Billy Higgins等人，小号手有Dizzy Gillespie，Don Cherry，Maynard Ferguson，Chuck Mangione等人。能和这些大师同台演出，说明那时她仍是一位人们认可的音乐人。遗憾的是在1990年4月，她终于死于肺癌。
　萨拉·沃恩1945年赢得Esquire（老爷）新星奖，还赢得了1947－1952的Down Beat奖，1948－1952的Metronome奖。早在1965年，她就在白宫表演过。她的名字前后有20年是和演唱爵士歌曲紧密相联的。她天生音域宽阔，声调完美。她懂得用精巧的音质控制，来加强诠译歌曲的效果。能将柔软温和的乐句，和刺耳、带鼻音的颤音，或沙哑的咆哮声并列使用。她在和Eckstine乐队合作时所获得的bebop知识，足以令她将流行曲调转为她本人特有的演唱曲型，是她同时代艺人中处理和声方面的佼佼者。她的录音，在以后的多年中，不断影响一些歌手。在影响、音域、和光辉形像方面，除了Ella Fitzgerald外无人能及。

　　Sarah Vaughan的歌唱技艺雷同於任何一把乐器的声音，亦因如此，只有她才可以将一些流行小品昇华为爵士Standard级的「演奏曲目」。"Scat"吟唱对於Sarah而言只不过是一个忘词的障眼法，而是她与生俱来将歌曲情绪带至高峰的技巧。Vaughan先后加入咆勃爵士前期的Earl Hines及Billy Eckstine大乐团，由於她对流行曲的出色演绎，次年即以个人身份出现在舞台上。1945年，Sarah与Charlie Parker及Dizzy Gillespie两位咆勃爵士巨星合作的作品"Lover man"马上成为咆勃爵士音乐的必听曲目，就Parker而言，Sarah在演绎此曲的时候，管乐发展空间亦受到威胁，自此之后Sarah的星运;一直平步青云的发展，而其中最大的原因是她善於在爵士乐与流行乐中间舍轻就重，作平行发展。1971年，经过五年的休养，Sarah再次踏入录音室，除了积极表演爵士Standard曲目之外（受到名製作人Norman Granz鼓励的Songbooks系列），乐迷亦开始发觉Sarah的唱功已经到达另外一个成熟的阶段。与巨星及人物Duke Ellington、Oscar Peterson、Count Basie的合作及后其作巴西乐曲的演绎，都进一步肯定了其歌唱的实力。1990年Sarah不幸逝世，爵士乐界从此失去了最光辉的All Time Favorite级唱将。