“如果你喜欢有原始风味的东西，那么你也一定会爱上它的。”人们会对这种评价感到奇怪，因为这种情感通常都是用来表达对一本书或电影的喜爱的。可以毫无疑问地说，那些喜欢《静谧天堂》这张专辑的乐迷们也一定会被比尔·道格拉斯的新专辑《天地之音》给迷住的。这一切都要归功于Ars Nova Singers合唱团，一些世界上最伟大的诗人，微妙、可爱以及震人心灵的旋律，还有全体演出者的绝佳演奏。除此之外就是，大地的氛围，蕴含在诗人不朽的诗句中那种深奥思想以及情感。

专辑名称既得自于其中音乐元素的差异，又来源于诗句所呈现出来的一种比喻。Percy Bysshe Shelley的《云》拉开专辑的帷幕，展现了大地与天空这二元世界的完美图卷：

我是大地与水的女儿，
我是天空的孩子；
我穿过海洋、越过海滨；
我化身于千姿百态，却永不灭亡。

这种意境同样在其它音乐章节中展现出来，如阿尔弗雷德·丁尼生的《来自西海的风》，威廉·布莱克的《绿草回声》，罗伯特·伯恩斯的不朽诗句《我的爱恰似一朵红玫瑰》，莎士比亚的《柳林》，以及道格拉斯版的《我将不虚度此生》，它是艾米莉·迪金森与布莱克诗篇的完美结合。

就合唱团的编排来看，他们本身就是一首纯粹的诗。科罗拉多基地的Ars Nova Singers合唱团由Thomas Morgan管理运作，它们的表演无懈可击，仿佛带着人们又回到了文艺复兴时期伟大音乐家的作品中，对他们来说，合唱编排就代表着一种生活方式。这一点儿也不足为奇，据道格拉斯描述，他们的合唱技巧在很大程度上都受到Josquin de Prez (1440-1521)、Thomas Tallis (1505-1585), 和William Byrd (1543-1623)等文艺复兴时期著名音乐家的影响。

就像我们以往预期比尔·道格拉斯所有的唱片一样，这张专辑中的乐器演奏也依然达到了以往的高水准。道格拉斯本人熟练驾驭钢琴、电子合成器、巴颂管，所以这些各式各样的木管乐器轮番上阵，不停地演奏出美妙的旋律。而且，由于他已经写过一些最令人难以忘怀的现代单簧管曲子（为了纪念他与Richard Stoltzman合作三十年），所以没有人会对单簧管在《天地之音》这张专辑中的七首器乐曲目中独领风骚而感到惊讶。尤其是那首《湖上夫人》和《The Gardens of Loch Nair》。但专辑中也有钢琴独奏《秋之歌》，又簧管与长笛交织的旋律《玫瑰的秘密》，还有（能使人产生鸡皮疙瘩的）钢琴与单簧管合奏的《微风笑颜》。对于任何一位喜欢凯尔特欢快节奏的人来说，这还有《盛宴》和《Balyshannon》这两首曲子，是靠手指灵巧的长笛和小提琴（无意识的拨弄）合作完成的。

简单说来，正如先前的专辑《静谧天堂》一样，《天地之音》将西方伟大诗人的诗句同当时著名音乐家的旋律融合在了一起，形成了一个灿烂无比的结尾。或者说，将我们带入了大地与天空的隐喻之中：耀眼的电光重新来袭。